Les gammes musicales

par | Apprendre, Théorie

Définition


La musique utilise des gammes, également appelées “échelles”, qui sont des ensembles de notes appelées “degrés” et qui forment la structure d’une œuvre musicale. Les gammes musicales sont caractérisées par les intervalles entre les degrés consécutifs, indépendamment de leur tonalité et de leur tonique.

Ces gammes sont souvent associées à une culture ou à une civilisation, et leur structure peut varier en fonction de l’époque, de l’origine géographique ou de la créativité des musiciens. Certaines gammes utilisent des intervalles inférieurs à un demi-ton, tandis que d’autres utilisent des intervalles supérieurs à un ton.

L’échelle diatonique est l’échelle archétype du système tonal, composée de tons et de demi-tons diatoniques, tandis que l’échelle chromatique, composée uniquement de demi-tons, peut être considérée comme une extension de l’échelle diatonique, avec des notes intermédiaires qui ne jouent qu’un rôle ornemental.
Bien que l’échelle naturelle soit qualifiée de « naturelle » en musique occidentale, elle est tout aussi artificielle que les autres gammes, car sa structure utilise des rapports de fréquence contenus dans les harmoniques du son.

Utilisation d’un outil de gamme en ligne

Gamme de jazz

La gamme de jazz est une gamme musicale fréquemment utilisée en jazz et en musique improvisée. Elle est souvent considérée comme une variante de la gamme mixolydienne et peut être utilisée pour jouer des accords de dominante 7e.
La gamme de jazz se compose de sept notes et se joue sur une dominante 7e, généralement sur un accord de C7.

Les notes sont C, D, E, F, G, A, et Bb.

En improvisation, les musiciens de jazz peuvent utiliser cette gamme pour créer des mélodies riches et complexes en utilisant des notes non conventionnelles, telles que les notes mineures et les notes altérées.

Cependant, il est important de noter que la gamme de jazz n’est qu’un outil et que les musiciens peuvent utiliser d’autres gammes et modes dans leur improvisation.

En fin de compte, l’utilisation de la gamme de jazz dépend du style et de la créativité du musicien, et peut varier considérablement d’un artiste à l’autre.

Gamme de rock

La gamme de rock est un ensemble de notes et d’intervalles fréquemment utilisés en rock music. Les musiciens de rock utilisent souvent des gammes pentatoniques pour créer des solos et des mélodies expressives.

La gamme pentatonique de base comporte cinq notes : 1, 2, 3, 5 et 6.

Il existe également d’autres gammes utilisées en rock, telles que la gamme de blues, la gamme de mi mineur et la gamme de sol majeur. Chaque gamme a ses propres caractéristiques et peut donner une tonalité différente à la musique.

Les musiciens de rock peuvent également utiliser des modes tels que le mode mineur harmonique et le mode mineur mélodique pour ajouter plus de profondeur à leur musique.

La gamme utilisée dépend surtout du style musical et de la créativité de chaque musicien de rock. Il est important de s’entraîner et de comprendre différentes gammes pour développer son propre son et style musical unique.

Gamme de blues

Une gamme de blues est une séquence de notes utilisée en musique pour jouer un morceau de blues. La gamme standard de blues est une variation de la gamme pentatonique mineure, qui consiste en cinq notes.

Les notes de la gamme standard de blues sont :

  • la tonique,
  • la supertonique,
  • la tierce mineure,
  • la quinte parfait, et
  • la septième mineure.

Il existe plusieurs variations de la gamme de blues, chacune avec sa propre identité musicale et son propre style de jeu. Les guitaristes utilisent souvent des techniques telles que les bends, les slides, les hammer-ons et les pull-offs pour jouer avec expressivité sur la gamme de blues.

Le blues est un genre musical originaire des États-Unis, qui a émergé à la fin du XIXe siècle dans les communautés afro-américaines du sud des États-Unis. Il a été influencé par les spirituals, la musique folklorique africaine, et la musique européenne classique. Le blues est devenu un genre musical majeur qui a eu un impact considérable sur le développement de nombreux autres genres musicaux : le jazz, le rock ‘n’ roll et la soul.

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